Para quem gosta de esportes, o período de Copa do Mundo é o momento ideal para passar o dia inteiro imerso no futebol. Por aqui, as cores verde e amarelo predominam, e o streaming também acompanha o interesse das pessoas por conteúdos esportivos nessas épocas, como a HBO Max, que conta com um catálogo recheado de documentários esportivos interessantes.

• 6 melhores séries de esportes para assistir no streaming
• 8 melhores filmes e séries sobre a Fórmula 1 de todos os tempos

Muito mais do que focar apenas no futebol, a plataforma também aposta em diferentes modalidades esportivas para apresentar conteúdos que revelam os bastidores, as rivalidades, a ascensão de ídolos e histórias de superação que emocionam até quem não gosta de levantar peso na academia.

Documentários que abordam a vida de esportistas e as pressões por trás das competições são ótimos para quem gosta de entender o que acontece fora do campo, do ringue ou da quadra, e como os atletas chegaram até ali. São histórias como essas que nos ajudam a entender o porquê tais disputas mobilizam tanta gente e como o esporte pode ser tão emocionante quanto uma história de ficção.

-
Entre no Canal do WhatsApp do Canaltech e fique por dentro das últimas notícias sobre tecnologia, lançamentos, dicas e tutoriais incríveis.
-

Documentários esportivos na HBO Max

Se você também está no clima da Copa do Mundo e está em busca de produções que exploram o universo esportivo, o Canaltech analisou o catálogo da HBO Max para selecionar os 10 melhores documentários sobre esportes para você assistir.

1. EUA Versus o Mundo: Quatro Anos com a Seleção

Com cinco episódios, a docussérie EUA Versus o Mundo: Quatro Anos com a Seleção é o play ideal para quem não quer sair do tema da Copa do Mundo. A produção acompanha a seleção masculina dos Estados Unidos durante a preparação para a competição como um dos anfitriões do evento da FIFA.

Para quem gosta de ver os bastidores de uma Copa do Mundo, o documentário mostra as pressões por trás de representar o país em casa e a tentativa de provar sua competência no esporte perante os espectadores.

2. Os Topuria

Se você quer fugir um pouco do futebol, mas ainda quer se manter no tema do esporte, outra sugestão disponível na HBO Max é a série Os Topuria. No documentário, acompanhamos o lutador Ilia Topuria enquanto ele tenta se tornar o líder da divisão de peso leve do UFC.

Com direito a muita intensidade, a produção mostra os conflitos internos de um campeão do esporte que deseja expandir seu legado, além da construção pública de um ícone da luta.

3. A Indestrutível Tatiana Suarez

Histórias de superação sempre emocionam quem gosta de esporte, e o documentário A Indestrutível Tatiana Suarez cumpre bem esse papel.

Na produção, seguimos a jornada da lutadora norte-americana de MMA, que retorna aos ringues após quatro anos afastada por causa de uma lesão. O documentário reforça o legado de Tatiana, além de mostrar sua resiliência para superar o medo de perder o que conquistou e enfrentar o lado nada glamouroso do esporte.

4. Celtics City

Entrando no campo da NBA, a série documental Celtics City é a maratona perfeita para quem curte basquete e as emoções por trás de uma das competições mais empolgantes do mundo.

Ao longo de nove episódios, o documentário mergulha na história Boston Celtics, tradicional equipe do esporte, mostrando seu impacto cultural, as rivalidades históricas e a influência de um clube lendário.

5. Bob Burnquist: A Lenda do Skate

O skate profissional vem ganhando cada vez mais espaço em competições mundiais e no Brasil, acendendo o interesse dos brasileiros pelo esporte. Uma sugestão de documentário para quem quer conhecer mais as estrelas da modalidade é Bob Burnquist: A Lenda do Skate.

A produção acompanha a jornada do skatista brasileiro, revisitando momentos marcantes da carreira dele e seu impacto no esporte em competições.

6. Os Homens que Venderam a Copa do Mundo

Partindo para o lado mais político do esporte, a série documental Os Homens que Venderam a Copa do Mundo é a pedida perfeita para maratonar entre as partidas do evento deste ano.

Com apenas dois episódios, a produção mostra como, nos bastidores, a concessão da Copa do Mundo a um país é mais suja do que parece, com relatos envolvendo corrupção, negociações políticas e interesses gananciosos se escondendo por trás do clima de festa do campo.

7. Escolho Acreditar: O Caminho do Campeão

A história de superação da seleção de futebol masculino da Argentina na Copa do Mundo de 2022 foi um marco na jornada dos nossos hermanos, e o documentário Escolho Acreditar: O Caminho do Campeão reúne os melhores momentos que levaram o time a levantar a taça no final.

No documentário, acompanhamos o percurso da Argentina até a conquista do título mundial a partir da narração do ator Ricardo Darín, que destaca a catarse coletiva de um país inteiro com a emocionante vitória.

8. Luis Enrique: Você Não Sabe P**** Nenhuma

Se você sempre quis saber o que passa na cabeça de um técnico de futebol, o documentário Luis Enrique: Você Não Sabe P**** Nenhuma pode te ajudar a sanar essa dúvida.

Na série, conhecemos um lado mais pessoal do treinador espanhol durante um momento desafiador: conquistar a primeira Champions League para o PSG. Ao longo de três episódios, vemos Luis Enrique enfrentando dilemas da liderança, a cobrança para buscar o título e o peso emocional de guiar grandes astros do esporte.

9. State of Play

Para quem busca por uma abordagem mais geral acerca do tema, a docussérie State of Play vale o play na HBO Max.

Durante sete episódios, a produção amplia o debate esportivo, mesclando o tópico com discussões sociais e culturais. Além disso, os capítulos trazem reflexões sobre os impactos do esporte no mundo, assim como as competições que emocionam tanto os profissionais quanto os espectadores.

10. De Virada: Bastidores e Desafios do Futebol

Mais uma sugestão de documentário para seguir mergulhado no esporte e ainda refletir sobre questões sociais e de gênero é De Virada: Bastidores e Desafios do Futebol.

No documentário, acompanhamos três mulheres que possuem posições importantes no futebol brasileiro e os desafios que elas enfrentam para lidar com a desigualdade no esporte. A produção trata da importância da representatividade e explora os bastidores de um esporte marcado por preconceitos.

Vale mencionar ainda que a HBO Max tem um catálogo esportivo extenso para quem curte o assunto, funcionando para diversos tipos de públicos: quem está no clima da Copa, quem prefere outros esportes, quem gosta de bastidores e muito mais.

Para aqueles que querem mais sugestões esportivas, confira 5 filmes de futebol com craques e clássicos baseados em fatos reais.

Leia a matéria no Canaltech.

O novo universo da DC nos cinemas está prestes a ganhar uma nova adição: o filme Supergirl vem aí na próxima semana prometendo a presença de um dos vilões mais perigosos do Superman.

• Superman e Supergirl: quais as diferenças entre os primos kryptonianos?
• Supergirl ganha visual incrível que seria ousado demais para o DCU

Estrelado por Milly Alcock (A Casa do Dragão), o longa adapta a jornada da heroína nos quadrinhos de Supergirl: Woman of Tomorrow, que revela as origens da personagem.

Para as telonas, a produção dirigida por Craig Gillespie (Cruella) vai aproveitar boa parte dos elementos das HQs, com a jovem Kara embarcando em uma jornada intergaláctica para concretizar uma vingança.

-
Entre no Canal do WhatsApp do Canaltech e fique por dentro das últimas notícias sobre tecnologia, lançamentos, dicas e tutoriais incríveis.
-

No meio dessa trajetória, a expectativa é que Supergirl apresente um vilão famoso do universo do Superman. Pelo menos, é o que os fãs especulam. 

Qual vilão do Superman pode aparecer em Supergirl?

Considerando que Supergirl vai mostrar a destruição de Krypton, o planeta da heroína e do Superman, muitos entusiastas especulam a respeito da possibilidade do General Zod aparecer na produção.

Embora o antagonista não deva ser o vilão principal (o filme conta com Krem das Colinas Amarelas como principal obstáculo para a Supergirl), o General Zod tem a chance de aparecer na trama, segundo as teorias, durante a visita da protagonista ao planeta, apostando em suas armas para restaurar o local.

A expectativa por trás da possível aparição surpresa do General Zod também foi impulsionada pelo filme do Superman de 2025, principalmente por causa da descoberta sombria que Clark (David Corenswet) faz a respeito de seus pais. Com o futuro da Terra em jogo, a presença do General Zod poderia abrir espaço para uma Krypton mais macabra.

Vale lembrar que o General Zod já apareceu algumas vezes no live-action, um dos mais recentes sendo na versão de Michael Shannon no antigo DCEU.

Mulher do amanhã

Embora a presença do General Zod seja apenas uma especulação, o fato é que Supergirl chega ao novo DCU para dar continuidade a uma nova fase do estúdio, iniciada nas telonas pelo Superman de James Gunn (Guardiões da Galáxia).

Além de Milly Alcock, o elenco conta com Jason Momoa (Aquaman) como Lobo e Matthias Schoenaerts (Longe Deste Insensato Mundo) como Krem das Colinas Amarelas. David Corenswet (Pearl) também reprisa seu papel como Superman no longa.

Supergirl estreia no dia 25 de junho nos cinemas. Aproveite também para saber quais são os próximos lançamentos da DC depois de Superman.

Leia a matéria no Canaltech.

Homem-Aranha: Um Novo Dia ganhou um trailer inédito que deixou os fãs do Teioso atentos para uma possível mudança na MJ, a personagem interpretada por Zendaya (Duna).

• Diretor de novo Homem-Aranha dá aviso enigmático e assustador sobre Tom Holland
• "Vilão oculto" de Homem-Aranha: Um Novo Dia pode ser membro dos X-Men

Situado quatro anos depois dos eventos de Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa (2021), o novo filme do herói vai acompanhar Peter Parker (Tom Holland) lidando com o fato de seus amigos e o mundo não se lembrarem dele. Tudo isso enquanto enfrenta uma ameaça invisível que promete destruir a cidade.

Considerando que o anonimato de Peter o apagou da vida de seus amigos, Ned (Jacob Batalon) e MJ, os dois colegas passaram a ter jornadas completamente diferentes daquelas que tinham quando o conheciam. No caso de MJ, isso pode significar uma maior aproximação da personagem com sua versão nos quadrinhos.

-
Entre no Canal do WhatsApp do Canaltech e fique por dentro das últimas notícias sobre tecnologia, lançamentos, dicas e tutoriais incríveis.
-

Uma nova MJ

Analisando o trailer de Homem-Aranha: Um Novo Dia, vemos que MJ está em outra. Sem ter conhecido Peter, a jovem segue sua jornada universitária e até está em um relacionamento aparentemente muito bem-sucedido, algo que mexe com as emoções do Teioso.

Para quem gosta dos quadrinhos do herói, a virada na trajetória de MJ nas telonas parece se aproximar da dinâmica que os dois possuem nas HQs, em que Peter apenas sonha em conquistar MJ, enquanto ela parece inalcançável e popular.

Por outro lado, muitos fãs especulam que a verdadeira MJ, ou seja, a Mary Jane dos quadrinhos, deve aparecer de surpresa no novo filme, já que a MJ de Zendaya se chama Michelle Jones-Watson. A mudança no nome, no entanto, não impediu que a personagem dos filmes fosse associada à Mary Jane das HQs, despertando comparações ao longo dos anos.

Vale lembrar que a resposta para essas dúvidas só serão respondidas quando Homem-Aranha: Um Novo Dia chegar aos cinemas, no dia 29 de julho. O longa marca o retorno de Tom Holland como o Amigão da Vizinhança pela quarta vez em um filme solo.

Aproveite para saber quem é quem em Homem-Aranha: Um Novo Dia e por que elenco chama a atenção antes de ver o filme.

Leia a matéria no Canaltech.

O que você faria para provar sua inocência após ser erroneamente acusado de matar o próprio filho? A minissérie Eu Vou Te Encontrar chegou nesta quinta-feira (18) ao catálogo da Netflix para responder à pergunta.

• Pai preso pela morte do filho tenta provar inocência em novo suspense da Netflix
• Netflix em junho tem suspense, futebol, Rocky e Avatar nos lançamentos

Estrelada por Sam Worthington (Avatar) e Britt Lower (Ruptura), Eu Vou Te Encontrar usa o best-seller homônimo do escritor Harlan Coben, considerado um dos mestres do suspense na literatura, para narrar uma história arrebatadora e complexa sobre um pai que é acusado de matar o filho.

Com oito episódios no total, a minissérie aposta em um mistério intrigante envolvendo a acusação, revelando uma teia de mentiras e segredos obscuros que prometem deixar o público boquiaberto até a conclusão da narrativa.

-
Entre no Canal do WhatsApp do Canaltech e fique por dentro das últimas notícias sobre tecnologia, lançamentos, dicas e tutoriais incríveis.
-

Do que trata a minissérie Eu Vou Te Encontrar?

Em Eu Vou Te Encontrar, conhecemos David Burroughs (Sam Worthington), um homem que recebe uma condenação à prisão perpétua após ser acusado de matar o filho.

O problema é que David foi parar atrás das grades injustamente, pagando por um crime que não cometeu. A situação se complica ainda mais quando ele recebe evidências de que o filho pode estar vivo.

A partir disso, David decide traçar um plano para escapar da prisão para provar sua inocência e reencontrar o garoto, mas uma série de obstáculos aparecem no seu caminho por respostas.

Mistério envolvente

Para quem gosta de histórias que usam mistérios para impulsionar a narrativa, Eu Vou Te Encontrar tem os elementos perfeitos para te deixar vidrado a cada episódio.

Além de se basear em uma história criada por Harlan Coben, cuja extensa obra já provou que ele sabe como criar um suspense envolvente, a série criada por Robert Hull (Alcatraz) tem aquela atmosfera inquietante que resulta em reviravoltas que viram a trama de cabeça para baixo.

Outro ponto é que, por apostar no mistério de onde está o filho de David e na expectativa para que ele consiga provar sua inocência, a minissérie se torna um quebra-cabeça complexo que faz o espectador querer resolvê-lo antes que os créditos finais subam na tela.

Se você se interessou pela premissa e quer embarcar nessa envolvente jornada, Eu Vou Te Encontrar já está disponível na Netflix.

Para continuar no clima de suspense, conheça também 7 séries de suspense que prendem desde o 1º episódio.

Leia a matéria no Canaltech.

Chegou hoje (18) ao catálogo da Netflix a série As Bruxas Mayfair, produção estrelada pela atriz Alexandra Daddario (The White Lotus) que reúne o melhor do universo sobrenatural para honrar o legado deixado por Anne Rice, escritora que assinou a obra na qual o seriado se inspira.

• As Bruxas Mayfair | Conheça nova série sombria de Anne Rice que chega à Netflix
• 10 séries sobrenaturais para assistir na Netflix

Com duas temporadas completas e uma terceira a caminho, As Bruxas Mayfair foi lançada em 2023 pela AMC, chegando a tempo de surfar na onda da série Entrevista com o Vampiro, produção que adapta a saga literária mais importante e famosa da carreira de Rice.

Mas por trás da história complicada entre os vampiros Louis de Pointe du Lac e Lestat de Lioncourt, existe também uma saga de bruxas bastante sombria e com uma bagagem familiar complexa que fisgou o interesse dos leitores de terror na década de 1990.

-
Entre no Canal do WhatsApp do Canaltech e fique por dentro das últimas notícias sobre tecnologia, lançamentos, dicas e tutoriais incríveis.
-

Estamos falando dos livros que deram origem à série As Bruxas Mayfair, uma das principais estreias da Netflix neste mês de junho, que apresenta a história de uma dinastia poderosa de bruxas com diversos mistérios.

Qual é a história de As Bruxas Mayfair?

O que você faria se descobrisse que você é uma bruxa integrante de uma família milenar da noite para o dia? Foi exatamente com esse cenário que a neurocirurgiã Rowan Fielding (Alexandra Daddario) se deparou em As Bruxas Mayfair.

Baseada nos livros de Anne Rice, a trama da série acompanha a jornada de Rowan para compreender seus recém-descobertos poderes à medida que tenta lidar com os segredos de sua família bruxa. Enquanto isso, ela ainda precisa enfrentar uma presença sinistra que assombra a dinastia.

Legado de Anne Rice e suas criaturas sobrenaturais

Muito mais do que ser uma escritora do universo do terror, Anne Rice mudou as regras do jogo do gênero na literatura, principalmente com suas histórias vampirescas. Com os livros que inspiraram As Bruxas Mayfair não foi diferente, já que Rice se tornou uma das autoras mais influentes do formato pela maneira como explorava o psicológico dessas criaturas.

Isso porque a escritora sabia como ninguém olhar para o lado mais vulnerável da mente de seres poderosos, criando dilemas e situações a partir de desejos reprimidos, morais duvidosas e personalidades complexas que vão além da violência pela violência. O sangue está presente nessas histórias, mas o que sempre interessou Rice era justamente entender as contradições de um ser que precisa lidar com a imortalidade ou poderes especiais.

É esse legado que As Bruxas Mayfair carrega, apostando em uma fantasia mais sombria e adulta para explorar temas frequentes nas obras de Anne Rice, como redenção e questões existenciais.

Bruxas poderosas e complexas

Trazendo o elemento da família amaldiçoada, As Bruxas Mayfair se insere no universo televisivo como uma opção mais madura para quem gosta de histórias com bruxas, poderes mágicos e intrigas familiares.

Ao longo da série, vamos acompanhando a protagonista enfrentando os próprios demônios, enquanto desvenda os segredos de sua extensa linhagem de bruxas. Com um legado pairando sob a cabeça dela, Rowan busca por respostas em meio a uma teia complexa de enigmas, algo que faz o espectador continuar dando play nos episódios para fazer as descobertas juntamente com a personagem.

Se você curte Entrevista com o Vampiro ou histórias protagonizadas por seres sobrenaturais, As Bruxas Mayfair é uma boa pedida para sua maratona de fim de semana. Aproveite também para salvar mais dicas com 7 séries de suspense que prendem desde o 1º episódio.

Leia a matéria no Canaltech.

Falta pouco para o primeiro episódio da terceira temporada de A Casa do Dragão ser exibido na HBO e na HBO Max, momento ideal para dar uma espiadinha no calendário de lançamentos dos capítulos.

• A Casa do Dragão: quando estreia a 3ª temporada na HBO Max?
• Sem final feliz: 3ª temporada de A Casa do Dragão será muito mais sombria

Prometendo batalhas explosivas e acontecimentos trágicos, os novos episódios de A Casa do Dragão vão mergulhar em desdobramentos grandiosos da Dança dos Dragões, a guerra civil que quase destruiu a família Targaryen. A expectativa é que o terceiro capítulo apresente momentos icônicos da história relatada no livro Fogo & Sangue, de George R.R. Martin, como a Batalha da Goela e a queda de Porto Real.

Além disso, o público já foi avisado pelo showrunner Ryan Condal que a temporada não terá um final feliz, fazendo uma aproximação maior com os acontecimentos emblemáticos da obra original.

-
Entre no Canal do WhatsApp do Canaltech e fique por dentro das últimas notícias sobre tecnologia, lançamentos, dicas e tutoriais incríveis.
-

Quantos episódios tem a 3ª temporada de A Casa do Dragão?

A terceira temporada de A Casa do Dragão terá oito episódios no total. Os capítulos serão lançados semanalmente aos domingos na HBO e na HBO Max, às 22h (horário de Brasília), a partir do dia 21 de junho.

Calendário de lançamento dos episódios

Para quem não quer perder nenhum episódio novo da terceira temporada de A Casa do Dragão, ter o calendário de lançamento dos capítulos em mente é fundamental para se preparar.

Veja a seguir o calendário de episódios de A Casa do Dragão que serão exibidos na HBO e na HBO Max todas as semanas até agosto:

• Episódio 1 - 21 de junho
• Episódio 2 - 28 de junho
• Episódio 3 - 5 de julho
• Episódio 4 - 12 de julho
• Episódio 5 - 19 de julho
• Episódio 6 - 26 de julho
• Episódio 7 - 2 de agosto
• Episódio 8 - 9 de agosto

Com a quarta temporada já confirmada, A Casa do Dragão retorna com sua terceira temporada no dia 21 de junho na HBO e na HBO Max. As duas temporadas anteriores seguem disponíveis na HBO Max.

Se você é fã da obra criada por George R.R. Martin, aproveite para conhecer 7 diferenças entre Casa do Dragão e Game of Thrones.

Leia a matéria no Canaltech.

Será que o amor consegue florescer em meio ao caos das metas de fim de mês, às fofocas nos corredores e às reuniões que poderiam ter sido um e-mail? É isso que filmes de romance situados no ambiente de trabalho tentam responder, como é o caso de Paixão de Escritório, a nova rom-com da Netflix.

• Paixão de Escritório chegou à Netflix; vale dar play no romance?
• As 15 melhores comédias românticas disponíveis na Netflix

Estrelado por Jennifer Lopez (O Beijo da Mulher Aranha) e Brett Goldstein (Ted Lasso), o filme conta a história de Jackie (Lopez), a CEO perfeccionista de uma empresa que possui uma regra rígida contra relacionamentos entre seus funcionários.

É claro que essa norma recebe um banho de água fria (ou quente, dependendo da sua perspectiva) quando um advogado atraente começa a trabalhar no escritório e os dois passam a alimentar um romance proibido no local.

-
Entre no Canal do WhatsApp do Canaltech e fique por dentro das últimas notícias sobre tecnologia, lançamentos, dicas e tutoriais incríveis.
-

Apostando na tensão criada pela situação, Paixão de Escritório é apenas um entre tantos títulos disponíveis no streaming que tratam de relações amorosas no ambiente corporativo e as complicações voltadas às carreiras e ao profissionalismo dos envolvidos. Logo, se você curte esse tipo de premissa, chegou o momento de conhecer mais 7 filmes de romance no trabalho nesta lista especial do Canaltech.

O que faz um bom romance de escritório?

Embora seja considerado um clichê das comédias românticas, a premissa do romance no escritório tem seu charme justamente porque não nasce somente da atração, mas do atrito criado pelo ambiente onde o romance começa.

Afinal, o universo corporativo é recheado de regras de conduta e deveres, além de abrir espaço para situações de competição ou hierarquias que evidenciam diferenças de classe, ambição e personalidade. Esses ingredientes formam a receita perfeita para uma história envolvente com personagens que são obrigados a trabalhar juntos enquanto escondem seus sentimentos dos colegas.

Sendo assim, confira a seguir 7 filmes que exploram romances no ambiente de trabalho como Paixão de Escritório.

1. A Proposta (2009)

Um dos grandes queridinhos das comédias românticas e do subgênero, A Proposta é aquele tipo de filme que vai te fazer rir de momentos constrangedores à medida que evoca suspiros com o clima de amor.

No longa, temos um romance que também aposta no tropo do relacionamento falso para contar a história de Margaret (Sandra Bullock), uma poderosa editora de livros que corre o risco de ser deportada para o Canadá. Para evitar isso, ela finge estar noiva de seu assistente, Andrew (Ryan Reynolds), uma decisão que coloca os dois diante de vários problemas para manter o falso casamento de pé.

Onde assistir A Proposta: Disney+.

2. O Plano Imperfeito (2018)

Com Glen Powell no elenco, O Plano Imperfeito acompanha dois assistentes exaustos que, desesperados por um pouco de paz, se unem para fazer com que seus chefes workaholics se apaixonem. O que eles não esperavam é que, no meio do caminho, sentimentos fortes entre os dois também começariam a aparecer.

O Plano Imperfeito aposta na leveza e no carisma entre os protagonistas para narrar uma história bem-humorada acerca das provações do universo corporativo e como uma relação de cumplicidade pode surgir entre duas pessoas com exaustivas rotinas de trabalho.

Onde assistir O Plano Imperfeito: Netflix.

3. Amor à Segunda Vista (2002)

Mais um clássico das comédias românticas dos anos 2000 que também explora o romance no trabalho (e ainda tem Sandra Bullock contracenando com Hugh Grant) é o filme Amor à Segunda Vista.

A produção segue uma advogada que começa a trabalhar para um bilionário como parte de um acordo para preservar um centro comunitário. Quando o ricaço passa a ficar dependente dela para resolver tudo, desde assuntos jurídicos até roupas que deveria usar, a mulher encontra uma substituta para se livrar dele. Mas a advogada logo se vê diante de um dilema quando começa a sentir ciúmes.

Onde assistir Amor à Segunda Vista: compra e aluguel no Prime Video e Apple TV .

4. O Diabo Veste Prada (2006)

Embora não conte com elementos clássicos de uma comédia romântica tradicional, O Diabo Veste Prada também é uma boa sugestão para quem gosta de histórias que se passam no ambiente de trabalho. Mesmo sem um romance central, o filme explora dinâmicas, tensões e relações profissionais intensas do universo corporativo com muito humor e com aquela cara de clássico dos anos 2000.

No filme, Andy (Anne Hathaway) é uma jornalista que consegue um emprego para trabalhar como assistente de Miranda Priestly, a editora-chefe de uma importante revista de moda de Nova York. Não demora muito para ela perceber que o trabalho é mais difícil do que parecia, uma realidade que impacta diretamente suas escolhas pessoais.

Onde assistir O Diabo Veste Prada: Disney+.

5. Como Perder um Homem em 10 Dias (2003)

Um dos romances mais hilários e icônicos dos anos 2000, Como Perder um Homem em 10 Dias segue uma jornalista e um publicitário que apostam suas vidas amorosas para firmar uma proposta de trabalho. Cada um com sua própria intenção, eles tentam enganar um ao outro para concretizar seus objetivos, mas acabam se apaixonando de verdade no meio do caminho.

Marco na carreira de Kate Hudson e Matthew McConaughey, a rom-com mostra como uma aposta profissional pode trazer resultados inesperados quando a situação sai do controle, além da relação entre performance no trabalho e os impactos de mentiras.

Onde assistir Como Perder um Homem em 10 Dias: Paramount+.

6. Amor Sem Escalas (2009)

Com um clima mais adulto e voltado para os dilemas de uma carreira longa, Amor Sem Escalas tem George Clooney e Anna Kendrick no elenco para narrar a história de um especialista em reestruturação corporativa que passa grande parte de sua vida em aeroportos e hotéis. Até que ele conhece uma mulher que o faz repensar sua vida nômade.

Para além do clima de romance, o filme reflete sobre solidão e a busca por conexões reais, adicionando pitadas de comédia para emocionar os espectadores.

Onde assistir Amor Sem Escalas: compra e aluguel no Google Play, Prime Video e Apple TV .

7. O Jogo do Amor — Ódio (2021)

Um recente e bom exemplo da premissa enemies to lovers (de inimigos a apaixonados, em tradução livre), o filme O Jogo do Amor — Ódio acompanha a história entre dois colegas de trabalho que se odeiam há anos. Quando a possibilidade de uma promoção surge, a rivalidade entre eles aumenta, mas tudo fica confuso quando sentimentos amorosos começam a interferir na competição.

Com Lucy Hale no elenco, o filme explora como a convivência forçada pode gerar sentimentos conflitantes, principalmente quando o ódio se transforma em amor.

Onde assistir O Jogo do Amor — Ódio: Prime Video.

Em clima de romance proibido

Assim como Paixão no Escritório, os títulos citados ao longo da lista mostram como o romance no trabalho pode ser explorado de diversas maneiras dentro do gênero, criando situações inusitadas para colocar os personagens em contextos absurdos, engraçados e, claro, extremamente românticos.

Se você também gosta do formato e curtiu a nova rom-com da Netflix com Jennifer Lopez, aproveite também para conhecer as 5 melhores séries com romances proibidos.

Leia a matéria no Canaltech.

Para quem gosta de The White Lotus e Elite, o catálogo da Netflix está prestes a receber uma série de suspense adolescente que promete unir o melhor dos dois mundos: Oasis.

• Mistura de Elite e White Lotus: nova série de suspense da Netflix promete viciar
• 12 estreias da Netflix em junho que você precisa assistir

Criada por Ramón Campos (O Caso Asunta), a série é uma produção espanhola que aposta em um grande mistério para captar a atenção do público. Ao todo, serão oito episódios que chegarão ao streaming simultaneamente, o cenário ideal para uma maratona no fim de semana.

Afinal, a premissa do programa parece combinar perfeitamente com aquele tipo de série que você termina um episódio já querendo dar play no próximo: um grupo de hóspedes e funcionários de um resort de luxo se veem obrigados a permanecer confinados no local quando uma jovem desaparece misteriosamente.

-
Entre no Canal do WhatsApp do Canaltech e fique por dentro das últimas notícias sobre tecnologia, lançamentos, dicas e tutoriais incríveis.
-

Se você é um espectador que gosta de uma boa trama de mistério onde todos os personagens se tornam suspeitos, Oasis vem aí com a promessa de ser o novo sucesso teen da Netflix.

Pensando nisso, para te ajudar a começar a maratona com atenção, o Canaltech preparou um guia que apresenta as principais figuras envolvidas nesse cenário repleto de intrigas, romances e segredos obscuros.

Quem são os personagens de Oasis?

Para compor os hóspedes e funcionários que compõem o universo de Oasis, a produção conta com boa parte dos destaques voltados para atores jovens, com algumas participações especiais de veteranos.

Veja a seguir quem são os personagens principais por trás do misterioso desaparecimento que movimenta a trama do suspense:

• Helena (Ana Garcés), uma das hóspedes jovens envolvidas no mistério da série;
• Dani (Tomy Aguilera), um dos hóspedes jovens do resort;
• Celia (Victoria Kantch), filha do gerente do resort e a jovem que desaparece.

Além do trio de protagonistas, Oasis conta com os seguintes personagens:

• Pablo (Manel Duarte);
• Maca (Berta Castañé);
• Sofia (Ada Molina);
• Alicia (Candela Méndez);
• Jaén (Alex Mola);
• Laura (Laura Simón);
• Oliver (Jan Buxaderas);
• Leo (Amanda Palomino);
• Jon (Blas Polidori).

Vale mencionar ainda que o elenco de Oasis também tem os atores Paco Tous (La Casa de Papel), Mercedes Sampietro (Lugares Comuns) e Verónica Sánchez (La Favorita 1922), cujos papéis ainda não foram revelados.

Quando Oasis estreia na Netflix?

Prepare-se para iniciar sua maratona nesta semana: Oasis estreia no dia 19 de junho na Netflix com todos os seus episódios disponíveis.

Enquanto isso, aproveite para anotar mais dicas com 7 séries de suspense que prendem desde o 1º episódio.

Leia a matéria no Canaltech.

O Senhor dos Anéis: A Caçada de Gollum, novo filme da franquia baseada nos livros de J.R.R. Tolkien, ganhou uma adição polêmica nesta semana: Anya Taylor-Joy (O Gambito da Rainha) se juntou ao elenco da produção como Seren, uma personagem que não existe na obra original.

• A Caçada a Gollum: quando estreia e tudo sobre o novo filme de Senhor dos Anéis
• Novo O Senhor dos Anéis terá retorno de Elijah Wood e Ian McKellen; veja elenco

O anúncio foi feito pela Warner Bros., que divulgou a descrição oficial de Seren como uma elfa Sindar que serve como “uma agente confiável e letal para o Rei Thranduil”.

Enquanto Thranduil voltará a ser interpretado pelo ator Lee Pace (Fundação) após os filmes de O Hobbit, Seren deixou os fãs bastante intrigados sobre qual seria a intenção por trás de apresentar uma personagem inédita na franquia neste momento.

-
Entre no Canal do WhatsApp do Canaltech e fique por dentro das últimas notícias sobre tecnologia, lançamentos, dicas e tutoriais incríveis.
-

Mas, afinal, quem é Seren e o que podemos esperar dessa adição no universo de O Senhor dos Anéis? O Canaltech explica a seguir.

Ver essa foto no Instagram

Um post compartilhado por The Lord of the Rings (@lordoftherings)

Quem é Seren em O Senhor dos Anéis?

Como mencionado acima, Seren é uma personagem original na franquia de O Senhor dos Anéis. Olhando para todos os escritos de Tolkien, não há nenhum indício ou menção à elfa. O que sabemos até o momento é a breve descrição divulgada pela Warner.

Por outro lado, podemos especular qual poderia ser o escopo da participação de Anya Taylor-Joy no filme com base nos registros que serão usados para criar a narrativa de A Caçada de Gollum, cuja história consta nos materiais do escritor.

Basicamente, o enredo do novo filme se passa antes dos eventos de A Sociedade do Anel, quando Gandalf descobre que Gollum tem conhecimentos importantes sobre o Um Anel de Sauron, acionando Aragorn para caçar a criatura em busca de respostas.

Em dado momento, Aragorn captura Gollum, levando-o até Trevamata. O local serve como casa para o Reino da Floresta, que é governado por Thranduil. Considerando que Gollum é interrogado por Gandalf no lugar e que Eren é uma “agente confiável” do Rei, o arco da personagem de Anya Taylor-Joy pode estar atrelado a esse ponto da narrativa.

Fãs divididos

Com uma base exigente de fãs, O Senhor dos Anéis pegou os entusiastas da saga da Terra-Média de surpresa com a chegada de Anya Taylor-Joy justamente por se tratar de uma personagem inédita. Isso provocou opiniões bastante divididas na internet.

Por um lado, muitas pessoas gostaram da adição pelo próprio trabalho da atriz, elogiada por produções como a minissérie O Gambito da Rainha (2020) e Furiosa: Uma Saga Mad Max (2024), e pela aparência élfica dela.

Contudo, muita gente anda receosa pelo fato de Seren ser uma personagem completamente inédita no universo da franquia, uma escolha que pode não dar muito certo na visão de entusiastas mais assíduos da obra original.

Apesar do cenário misto, vale mencionar que Anya Taylor-Joy já afirmou ser uma grande fã de O Senhor dos Anéis durante uma entrevista ao apresentador Stephen Colbert no The Late Show. De acordo com ela, sua “meta de vida” era se parecer com um elfo da franquia algum dia.

Caçada por respostas

Independentemente das reações do público a respeito da nova personagem, o fato é que O Senhor dos Anéis: A Caçada de Gollum marca o retorno da franquia às telonas com o apoio de velhos conhecidos e algumas novidades.

O longa será dirigido por Andy Serkis (Planeta dos Macacos), que volta a ser o intérprete de Gollum no novo filme. O elenco também tem Ian McKellen (X-Men: O Filme) como Gandalf, Elijah Wood (Yellowjackets) como Frodo, Jamie Dornan (50 Tons de Cinza) como Aragorn, Kate Winslet (Titanic) como Marigol e Leo Woodall (The White Lotus) como Halvard.

O Senhor dos Anéis: A Caçada de Gollum estreia no dia 17 de dezembro de 2027 nos cinemas. Se você quer saber mais sobre a história original por trás do longa, veja o que é A Caçada de Gollum na história de O Senhor dos Anéis.

Leia a matéria no Canaltech.

A largada foi dada: a pré-venda para adquirir os ingressos para assistir a Homem-Aranha: Um Novo Dia nas telonas já começou.

• Quem é quem em Homem-Aranha: Um Novo Dia e por que elenco chama a atenção
• Homem-Aranha: por que as teias orgânicas podem mudar tudo em Um Novo Dia

A novidade foi oficializada nesta quarta-feira (17) pela Sony Pictures no Instagram com um vídeo em que Tom Holland e Zendaya aparecem para divulgar a abertura das vendas.

Ver essa foto no Instagram

Um post compartilhado por Sony Pictures Brasil (@sonypicturesbr)

-
Entre no Canal do WhatsApp do Canaltech e fique por dentro das últimas notícias sobre tecnologia, lançamentos, dicas e tutoriais incríveis.
-

Para comprar os ingressos, é possível adquirir diretamente nas bilheterias físicas das redes de cinema que vão exibir o filme ou nos sites Ingresso.com e Velox. A programação está disponível para consulta nas plataformas.

Vale mencionar ainda que a Sony Pictures fez a alegria dos fãs brasileiros do Teioso ao adiantar em um dia a estreia de Homem-Aranha: Um Novo Dia. Previsto para estrear no dia 30 de julho, agora o longa será lançado nos cinemas no dia 29 de julho.

Novos desafios, novos dilemas

Com direção de Destin Daniel Cretton (Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis), Homem-Aranha: Um Novo Dia vai acompanhar Peter Parker (Tom Holland) tentando lidar com o fato de que o mundo não se lembra mais dele, inclusive seus amigos. Enquanto vê os colegas seguindo em frente, ele passa por mudanças transformadoras à medida que uma ameaça perigosa chega à cidade.

Além de Holland, o elenco tem Zendaya (Duna), Jacob Batalon (Dupla Perigosa), Sadie Sink (Stranger Things), Mark Ruffalo (Pobres Criaturas) e Jon Bernthal (O Urso).

Homem-Aranha: Um Novo Dia estreia no dia 29 de julho nos cinemas. Enquanto isso, aproveite para descobrir como "vilão oculto" de Homem-Aranha: Um Novo Dia pode ser membro dos X-Men.

Leia a matéria no Canaltech.